徐克青蛇和白蛇谁厉害：香港导演徐克如何改编电影青蛇

1.小说颠覆，电影升华

大学时曾感兴趣于作家李碧华，李碧华的作品多写痴男怨女的悲欢离合，因独特的想象力和诡谲的文风而广受好评。

李碧华作品中印象最为深刻者为《青蛇》，小说《青蛇》素材取自传统的民间故事《白蛇传》，却别出心裁以青蛇为第一人称的视角来看这一场爱恨交织的感情纠葛，满含讽刺，突破原有的故事框架与情感内涵，成功颠覆了传统。

《青蛇》开篇便说：

“……这桥叫‘断桥’……虽然这桥身已改建……也有来自各方的游人，踩着残雪，在附庸风雅，发出造作的赞叹感喟……西湖本身也毫无内涵，既不懂思想，又从不汹涌，简直是个白痴……”

短短几句话，就基本奠定全文的写作主旨，李碧华将传统的爱情神话故事重新编织成一则充满辛酸和讽刺的世俗故事。

徐克改编剧的立意要高于李碧华。

李碧华所写的仍是一个俗世的情感故事，但徐克将它上升到探讨人性的有情与无情的哲学层面。这一立意从影片开头法海一出现，站在高处俯瞰人世间，沉思许久说出一个“人”字就已经透露端倪。在徐克的电影《青蛇》中，虽然生而为人，但是相貌丑陋不堪，獠牙猪鼻，人性都具有丑恶的一面，对弱者群起而攻之。这狂欢与混乱的无序世界，是徐克为剧中人物所营造的特定氛围。

原著中的许仙是一个自私精明，又有着贪婪嘴脸的形象。他禁不住诱惑，与小青发生关系，欲带小青私奔，被小青拒绝后暴露出隐藏已久的的丑恶嘴脸，他“改颜相向，嘲弄更浓，嘴角溅出一丝笑意”，许仙早就知道了青蛇和白蛇的身份，却隐而不发。

“他因着人性的本能，洞悉一切，冷眼旁观我们对他的痴恋争夺……整宗事件，他获益良多，却始终不动声色”，为保全自身，处心积虑，冷血无情。“我要回去，师傅，在妖面前，我是主；在你面前，不知如何，我成了副。” 在法海面前，面对胁迫，许仙说出了自己一直以来所贪恋的一切：钱财、美色和被尊崇的男性自尊。

到结尾，许仙给法海做引路人，本以为会回心转意的许仙出卖了青白二蛇；白蛇分娩之际，法海趁机收妖，许仙“抱头飞窜”，“那么快，那么无情，那么可笑”。

在电影中，徐克有意识地淡化了原著中许仙身上令人生厌的劣根性，采取更加包容的态度去看待他作为世俗凡人软弱和无能的一面。因为徐克对这个角色的重新塑造，剧中的许仙由此成了一个相貌俊俏，老实木讷但是却有情有义的男人。

例如对学生秦松的态度，许仙想方设法制止秦松和小姑娘的暧昧，揭示出作为先生的许仙，潜心向学的初心。但在第一次见到青白二蛇后，许仙却由此陷入痴迷不可自持的状态，放不下“情色”二字，显示出他仍是一名俗世男人，具有原始的欲望和感情。

当得知真相后，许仙固然也会寝食难安，但是感情战胜了理智。在端午节时，为了不让白蛇喝太多雄黄酒现出原形，许仙偷偷将雄黄酒倒进荷花池里，想要保护白蛇。出于对白蛇的信任和爱恋，他扔掉了法海送他的护身佛珠。法海要来收妖，许仙让青白二蛇赶紧离开。

最后，法海将他捉上金山寺，许仙拒绝法海的胁迫，说道：“我不落发！我不要出家！我恋战红尘，沉迷女色，你们是嫉妒我吗？我不要学你们一样。”

许仙在电影中体现出的更多的是善良和本真的一面。许仙对白蛇的感情是忠贞的，不管她是人是妖，他选择了白蛇，就会义无反顾爱下去。他的情感战胜了理智，爱欲战胜了恐惧。许仙毫不讳言自身的欲望与情感，并对桎梏他的法海和法海代表的神性表示不满和反抗。

原著中的白蛇展现出了许多普通女子的情感常态：在感情中迷失自我，为了维护爱情宁肯放下自尊，委曲求全。

小说开篇的时候，青白二蛇拥有了人类的感情，源头只是因贪玩误食吕洞宾的七情六欲丸。已经修行千年的白蛇明知世间的男人是“让女人伤心的同类”，却仍旧春情勃发，渴望着一场普通的爱情。她心甘情愿放下上千年的修行，“只要一个平凡的男人”。

白蛇想要享受这人世间的男欢女爱，却哪知越陷越深，为求得一点平凡而微小的关心和感动，以身犯险，从昆仑山盗来灵芝草救许仙，甚至不惜与相伴多年的青蛇拔剑相向。委曲求全，卑微如一粒尘埃，只是因为怀了许仙的孩子。在法海劫走许仙后，白蛇“跪在敌人面前，哀恳他慈悲”，最后甚至不惧天威，动用法力水漫金山寺，只因为她像所有世俗女子一样，渴望孩子有父亲。

小说结尾，从雷锋塔下意外被放出来后，白蛇并没有因为自己受难的经历而有所反思。她对小青说道：“小青，生命太长了，无事可做，难道坐以待毙？”于是，摇身变成新的女性形象，又去搭上别的男人了。

在电影中，徐克删除了白蛇误食七情六欲丸才拥有人的感情的情节。他想强调：情感的冲动与追寻，只是出于人类的天性和本能。

电影中的白蛇不再是一味委屈退让的愚昧女子，而是有爱的自觉的独立女性。她想成为真正的人，在人间体会普通人的七情六欲。她一眼在人群中挑中许仙，风情万种地引诱他，为得到长相思守的感情，费尽心机。

电影中的青白二蛇也不再为了争夺许仙而明争暗斗，道行高深的白蛇不想让小青过早体会感情的辛酸与苦痛，她千方百计阻止小青，也是出于对她的爱护。电影中有意识地弱化了小说中对人性欲望的黑暗与丑恶的描写，突出了白蛇勇于捍卫爱情的形象。

法海在原著中代表着所谓的正义的化身，一出场就打着“为百姓请命”的旗号，看似代表着神圣的佛性，实则上法海却是最冷血无情，最缺乏人性的人。例如在降服苦修两百年的蜘蛛精时，法海说:“天地有它的规律, 这便是‘法’，替天行道是我的任务！”。

实际上法海是一个被“法”异化、扭曲变形的人，他受到传统宗教的影响导致了思想的禁锢，人性的丧失。法海坚称“妖就是妖”，但是代表他正义力量体现的彩虹，在受到小青的魅惑后，“彩虹变色了，光彩黯退，渐黑”，表明法海内心深处依然有着作为人的原始情感。

只是在被“法”异化了后，他把自己放置于道德的制高点，不敢也不能承认自己的欲望。法海身上纹着的那条“替天行道”的苍龙并未让人感觉充满正义性和神性，反而是代表了宗教对人的桎梏：不但带给人身体上的戕害，甚至还破坏了人性中美好的原始本性。

在电影中的法海，形象更加丰满和立体化，体现出人性的复杂面。他有着正义而威严的神性，但是又有着人性的软弱和最原始的欲望。

影片开始没多久，法海降服了扮作老和尚的蜘蛛精，认为“神人鬼妖四界，等级有序”，当他转身看见蜘蛛精遗留在树枝上的佛珠后，明白了蜘蛛精并非滥杀无辜之徒，此时法海的内心已经有了一丝动摇的念头，自己或许错收了一只无害的妖。

但坚持许久的原则又怎可轻易就推翻。直到在竹林，法海看到雨中有一村妇产子，想要上前帮忙，却不料村妇全身赤裸，法海吓得赶忙后退，嘴里念到“阿弥陀佛，佛门要紧守色戒”。但是村妇的妩媚多姿，享受自身抚摸的神情却给法海留下了不可磨灭的印象。他打坐时定力不再坚定，满脑子都被赤裸村妇的身体填满，最终导致魔障攻心。

徐克特意在电影里增加了法海和青蛇的对手戏。

小青崇敬法海高深的境界，羡慕法海无边的法力，在青白二蛇赴昆仑山偷灵芝时，为救许仙白蛇一人先回府，留下小青与法海周旋。

法海有了心魔，他想借助小青的诱惑帮助他练定力，假如小青可以扰乱他的心就放小青走，在小青的百般诱惑下，法海输了，他不相信自己一直以来的修炼成果付诸东流，恼羞成怒的法海想办法捉走许仙，逼青白二蛇现身，决心收妖，但是法海一直坚信的佛法和正义在看到白蛇产子时崩塌了，原来自己追求的正道不是真的正道，而是一种简单粗暴区别人与妖的规则。

法海是电影中最大的悲剧，他不肯直面内心的魔障，却又招架不住小青的色诱，他具有正常人的情感，又选择克制和压抑这种感情，其实存在即是合理，人妖佛都具有人性中的情感和欲望。

原著中的小青作为故事的陈述者，展现着从从懵懂无知到学习、探究、领悟爱情与人性的过程，是一个有血有肉的女人。

青蛇一方面嫉妒许仙转移了白蛇的关注重心，使得白蛇忽略了自己，加上对感情的懵懂好奇，与许仙产生了暧昧的情愫；一方面也敢于和代表佛性与正义的法海斗争，勾引法海，极尽妖媚。青蛇从最初的不懂爱，到最后已经领悟人情冷暖，整个故事以小青作为叙述者身份,贯穿故事发展的始终。

“五百岁的蛇，地位比一千岁的蛇低，但一千岁的蛇，地位又比才一岁的人低。不管我们骄傲到什么程度，事实如此不容抹煞。人总是看不起蛇的。我们都在自欺。”

可见小青经历了人世情爱后，具有了人的感情，冷眼旁观却愈发清楚这一场闹剧的本质。李碧华的《青蛇》，还原女性最原始的欲望,揭示女性的觉醒意识与在世俗中不断的挣扎。

徐克镜头里的小青仍然怀揣着对情爱的探索与迷茫。但电影对于小青形象的塑造又不仅仅局限于情爱上，而是作为参与者和旁观者的身份来看待一切。

最初她迫切想学做人，体尝七情六欲，努力模仿白蛇。小青看到白蛇与许仙欢爱的场面，错认为爱情就是释放彼此的欲望。于是小青去勾引法海、勾引许仙，当小青看到得知真相、为情而受伤的的姐姐流泪时，发现自己的脸上却没有眼泪，她不懂为什么自己已经在努力模仿姐姐，却还是不会像姐姐那样流泪。

但当白蛇将死，她看到已做了和尚的许仙时，为姐姐的付出和许仙的背叛流下了眼泪，杀死许仙后，小青犹如喃喃自语，又似乎是对这场感情作结：“情是什么，连你们自己都不明白”。

—END—

参考文献：

李碧华《青蛇》新星出版社

徐克，电影《青蛇》，1993年